Иван Иванович Шишкин

О жизни и творчестве великого русского пейзажиста.

ВНИМАНИЕ! Работа на этой странице представлена для Вашего ознакомления в текстовом (сокращенном) виде. Для того, чтобы получить полностью оформленную работу в формате Word, со всеми сносками, таблицами, рисунками (вместо pic), графиками, приложениями, списком литературы и т.д., необходимо скачать работу.

Иван
Иванович Шишкин

(1832-1898)

Иван Иванович
Шишкин родился в январе 1832 года в провинциальном городке Елабуге. Отец его,
небогатый купец, был большим ревнителем старины. Стремясь привить и сыну
интерес к истории, он привлекал его к археологическим раскопкам древнего
Болгарского царства на Волге, где Иван Васильевич помогал московскому
профессору К. И. Невоструеву. В 1844 году отец отдал мальчика в казанскую
гимназию, там будущий художник вскоре нашел товарищей, с которыми "мог
рисовать и рассуждать" об искусстве. Однако уклад гимназии, по словам
самого Шишкина, препятствовал его стремлениям и наклонностям, и он после летних
каникул 1848 года не вернулся в гимназию, "чтобы не стать
чиновником". Строки автобиографии, написанной в третьем лице, позволяют
узнать о занятиях молодого Шишкина, получившего свободу от "гимназии с ее
узкой формалистикой".


В 1852 году
Шишкин поступает в Московское училище живописи и ваяния, получает хорошую
подготовку под руководством А. Н. Мокрицкого. В 1856--1860 годах он продолжает
обучение в Петербургской Академии художеств у С. М. Воробьева. Успехи молодого
художника, отмеченные золотыми и серебряными медалями, подтверждают отзыв его
прежнего наставника Мокрицкого в связи с поступлением Шишкина в Академию:
"Лишились мы отличного и даровитого ученика, но надеемся увидеть в нем со
временем отличного художника, если ой стой же любовью будет заниматься в
Академии". Стремление к "верности, сходству, портретности изображаемой
природы" проявляется уже в ранней работе "Вид в окрестностях
Петербурга" (1856, ГРМ).


В 1858--1859
годах Шишкин часто бывает на Валааме, суровая, величественная природа которого
ассоциировалась у юноши с природой родного Приуралья.


В 1860 году за
два валаамских пейзажа Шишкин получает Большую золотую медаль и право на
заграничную командировку. Однако он не спешит за границу и весной 1861 года
отправляется в Елабугу, где много пишет на природе, "от которой только
может быть существенная польза для пейзажиста".


За границу
Шишкин едет только в 1862 году. Берлин и Дрезден не произвели на него особого
впечатления: сказывалась и тоска по родине ("отчего я не в России, которую
так люблю"). Оживился Шишкин лишь в Праге, где "встретился со многими
чехами; народ все прекрасный и охотно говорят по-русски". Он восхищается
рисунками "славянских типов" крупного чешского реалиста 60-х годов
прошлого века -- Йозефа Манеса. В 1863 году в Цюрихе Шишкин посещает мастерскую
живописца и гравера Р. Коллера, где знакомится с техникой офорта.


Горные пейзажи
Швейцарии оставили художника равнодушным; вскоре вместе с воспитанниками
Академии Л. Л. Каменевым и Е. Э. Дюккером Шишкин начинает работать в
Тевтобургском лесу близ Дюссельдорфа. Исполненные пером рисунки привлекли
внимание многочисленных ценителей искусства. Сам художник вспоминал об этом:
"Где и куда ни пойдешь, везде показывают -- пошел вот этот русский, даже в
магазинах спрашивают, не вы ли тот русский Шишкин, который так великолепно
рисует".


В 1865 году
Шишкин возвращается в Россию и за картину "Вид в окрестностях
Дюссельдорфа" (1865, ГРМ) получает звание академика. Шишкин быстро входит
в круг интересов отечественной художественной жизни, бывает на четвергах Артели
художников. "Громче всех, -- вспоминает Репин, -- раздавался голос
богатыря И. И. Шишкина; как зеленый могучий лес он заражал всех здоровьем,
весельем, хорошим аппетитом и правдивой русской речью. Немало нарисовал он
пером на этих вечерах превосходных рисунков. Публика, бывало, ахала за его
спиной, когда он своими могучими лапами ломового и корявыми от работы пальцами
начнет карежить и затирать свой блестящий рисунок, а рисунок точно чудом или
волшебством каким от такого грубого обращения автора выходит все изящней и
блистательней".


Произведения
Шишкина "Рубка леса" (1867, ГТГ), "При закате" (1869, ГРМ),
"Полдень в окрестностях Москвы" (1869, ГТГ), где раскрываются
особенности национального пейзажа, отвечали направлению, которое развивалось
впоследствии Товариществом передвижных художественных выставок. Вместе с И. Н.
Крамским, В. Г. Перовым, Г. Г. Мясоедовым, А. К. Саврасовым, Н. Н. Ге и другими
в 1870 году он становится членом-учредителем Товарищества. И. Н. Крамской,
высоко ценивший искусство Шишкина, помогавший ему, вплоть до того, что
предоставлял свою мастерскую для работы над конкурсной картиной "Мачтовый
лес в Вятской губернии" (1872, эта картина под названием "Сосновый
бор" находится в ГТГ), писал о достоинствах Шишкина: "Шишкин нас
просто изумляет своими познаниями... И когда он перед натурой, то точно в своей
стихии, тут он и смел, и ловок, не задумывается, как, что и почему... тут он
все знает, я думаю, что это единственный у нас человек, который знает природу
ученым образом... Шишкин -- верстовой столб в развитии русского пейзажа, это
человек-школа".


На Вторую
выставку передвижников Шишкин представил картину "В лесной глуши"
(ГРМ), за которую в 1873 году получает звание профессора. Пространственно строя
композицию (где-то в глубине, среди чахлых деревьев виден слабый солнечный
просвет) от затененного переднего плана, он дает возможность ощутить сырость
воздуха, влажность мхов и валежника, проникнуться этой атмосферой, словно
оставляя зрителя наедине с гнетущей глухоманью. И, напротив, полна приволья,
солнца, света, воздуха его известная картина "Рожь" (1878, ГТГ).
Картина эпична: она словно синтезирует черты национального характера русской
природы, то родное, значительное, что видел в ней Шишкин: "Раздолье.
Простор. Угодье, рожь. Божия благодать. Русское богатство..."


Поэтическим
чувством проникнуто полотно "Среди долины ровныя" (1883, Гос. музей
русского искусства, Киев), в нем сочетаются величие и задушевная лирика.
Названием картины стали строки из стихотворения А. Ф. Мерзлякова, известные как
народная песня. Но картина не является иллюстрацией стихов. Ощущение русского
раздолья рождает образный строй самого полотна. Что-то радостное и вместе с тем
задумчивое есть в широко распахнувшейся степи (именно такое ощущение вызывает
свободная, незамкнутая композиция картины), в чередовании освещенных и затемнённых
пространств, в засохших стеблях, словно стелющихся под ноги путнику, в
величественном дубе, возвышающемся среди равнин.


Несмотря на
успехи Шишкина в пейзажной живописи, близкие друзья настойчиво советовали ему
обратить внимание на выразительные средства, в частности, на передачу
световоздушной среды. Да и сама жизнь требовала этого. Достаточно вспомнить
колористические достоинства известных к тому времени произведений Репина и
Сурикова. Потому в картинах Шишкина "Туманное утро" (1885, Горьковский
гос. художественный музей) и "Сосны, освещенные солнцем" (1886, ГТГ)
привлекает не столько линейная композиция, сколько гармония светотени и цвета.
Это же свойственно пейзажам "Дубы" (1887, ГРМ), "Золотая
осень" (1888, Пермская гос. художественная галерея) и другим.


Хорошо передана
жизнь леса в широко известной картине "Утро в сосновом лесу" (1889,
ГТГ), написанной Шишкиным вместе с К. А. Савицким, и холсте "Дождь в
дубовом лесу" (1891, ГТГ).


Наряду с
живописными работами особое место в творчестве Шишкина принадлежит графике.
Художник мастерски владел искусством рисунка и гравюры. Его рисунок претерпел
такую же эволюцию, как и живопись. Рисунки 80-х годов, которые художник
выполнил углем и мелом, гораздо более живописны, нежели рисунки пером,
относящиеся к 60-м годам. В 1891 году в Академии было выставлено более шестисот
этюдов и гравюр Шишкина. Выставка давала представление об огромном труде
художника, глубоко чувствовавшего и стремившегося передать красоту и
богатырскую силу российской природы.


Творческая деятельность
И. И. Шишкина была завершена величественной композицией "Корабельная
роща" (1898, ГРМ), в которой опыт и мастерство художника выразили
неизгладимые впечатления детства. На полотне, написанном незадолго до смерти,
изображена афонасовская корабельная роща близ Елабуги. В картине -- то знакомое
сочетание большого и малого, могучего и хрупкого, что так зорко видел художник
в природе родного края, что знал и любил и так искренне воспел своей кистью
"русской, простой, бесхитростной..." 8 марта 1898 года художника не
стало.

Список
литературы

Дмитриенко А.Ф.
Иван Иванович Шишкин (1832-1898)



Скачиваний: 1
Просмотров: 0
Скачать реферат Заказать реферат